如果导演对电影画面的叙事如何呈现、如何说故事的思考性不强，但他有好的剧本及扎实的故事编排、有立体的角色及让人隐约窥见隐藏在冰山一角下的庞大结构，和无法望眼欲穿的冲突暗流，它便会是佳作。《怒火边界》、《赴汤蹈火》编剧泰勒谢里丹(Taylor Sheridan)持续描绘美国边缘社会状态，首部编导处女作《极地追击》，便是一部反应另一个社会现实面向的作品，剧本写得好、台词写得巧，故事、台词、角色连成一气，浑然天成般的能包含许多深意及情感，相互加强故事与角色心境，并同时加深故事深度。
《极地追击》描述的是在美国怀俄明州印第安自治区，治安不佳令美国政府头痛的此蛮荒之地，发生一件少女死在雪地中的谋杀案。FBI派遣伊莉莎白欧森饰演的探员珍前往初步调查，珍在了解案情的特殊后，决定与饰演当地猎人柯瑞的杰瑞米雷纳、老警长合作，进一步调查此案。
电影的第一幕开头便象征性描绘出印第安自治区的样貌，无尽的白雪与狼群和羊群，猎与被猎的宿命，在白茫残酷的雪地自治区中，道出唯有强者能生存的现实；同时，杰瑞米雷纳饰演的猎人柯瑞，也代表最古老原始的动力──复仇，更贴切地说，非是大城市口中所谓的、为解心中怒气的“私刑”，而是宛如《神鬼猎人》(The Revenant)所形容，对暴力追讨的行动，也是为让公道恢复的原始智慧──那早已被现代社会污名化的“惩罚”概念。
谋杀案成为理解印地安自治区处境，揭露此地环境贫瘠的引线。随著猎人柯瑞发觉的雪中女性尸体，代表美国司法的联邦调查局FBI，派出女探员珍，一位完全状况外的“菜鸟”，不了解当地文化、不懂白雪寒冷程度，需要向柯瑞借雪衣等装备，才能出发到案发现场的小小探员。
在初步到死者的印地安父母家中，伊莉莎白欧森起初是以一种固定的思维及程序做问讯，询问“女儿失踪一晚为何不报案”，带著质疑父母管教责任是否失当的强势态度，没想到反而让她碰上一鼻子灰；死者父亲表示女儿成年，已是成人，不会过问她去向。短短几句，显出两派文化的冲突，印地安部族对待下一代的界线，对成年与非成年重视的分界，与现代社会的差异。
在验尸的过程中，也突显联邦法治的司法、程序与社会显而易见的“谋杀”定义的分歧，藉双方的歧异，点出司法对社会的双面刃：理性如何抽离出原始的人性，在讲求具体证据上，将抽象概念彻底屏除，好确保司法的公正；但吊诡地，司法某程度上反而更加保护了加害者。法医按既定程序，认定死者是“自然死亡”非是谋杀致死(因死者是在雪地奔跑导致肺部爆裂丧命)，这即代表死者非是加害人伤害致死，验尸结果将不会是“谋杀”，也直接影响到伊莉莎白欧森饰演的探员，能否向长官加派支援，能否继续留在当地调查。
而《极地追击》在司法与原始部族智慧的冲突上，连续碰撞出精采辩证，最后在调查水落石出，猎人柯瑞在查明凶手，对凶手所做的处置，让《极地追击》不全然单方指向对社会环境的外在控诉，也聚焦了个人内在的软弱人性──从环境的严酷催逼，拉回到人性抉择的个人选择层面。
当凶手埋怨此地片草不生，只有茫茫白雪，没有娱乐与女人时，他是被逼犯案的(被环境所迫)，柯瑞却回应“我们祖先被赶到此地生活几百年，唯一拥有的就是你口中的白雪与寂静”。环境会逼迫人，但真正逼迫人内心被鲸吞蚕食的，是人自身错误运用的欲望。当人被忌妒与贪念宰制，作出错误的决择与行动，甚至诉诸暴力恣意伤害他人身体、夺取他人所珍视之物，只为满足自己私欲，人也必须为此错误付上他该偿还的代价。猎人柯瑞处置凶手的手法，便依循印地安传统的智慧──以眼还眼、以牙还牙、以暴制暴的道理，带出惩罚背后所要表明的公道，重新树立界线，也拉拔了电影整体的高度。而那一幕凶手在雪地奔跑的身影，昇华了故事，像一则蕴含讯息的印地安神话，饱满带有了启发与救赎。
转载声明：此文章内容及图片来源网络转载，不代表本网赞同其观点和对其真实性负责，如涉及作品内容、版权和其它问题，请与本站联系，我们将在第一时间处理。