《平原上的夏洛克》电影评价怎么样？好看吗？

中国广袤的农村+老人，一个如此有潜力的题材，终于被靠谱的团队发掘了。事实证明，如果拍得好，比城里的年轻人相爱相杀有趣多了。说土酷侦探，不过是连葫芦案都断不了的葫芦僧；说哼哈二将，一路闹的笑话都快把本钱赔光了。但在木讷、寡言、逆来顺受的背后，男主角超英的有血有肉，令多少聪明的中国人汗颜。坚决赎回将被杀戮的老马，是为良善；誓要追凶并承担所有医药费，是为侠义；为死去的亲人翻修房子，是为承诺；让金鱼在天花板上游来游去，是为浪漫。你看看，如此一来，连超英的名字都像是“超级英雄”的缩写了。
谁能想到将好莱坞烂仔帮与英格兰憨豆式喜剧元素移植到我国农村，会产生如此奇妙的化学效果。稚嫩粗糙，但挡不住生机勃勃。短短九十分钟片长，包袱抖落的干净利落，人物形象鲜活不扁平，既笑料十足，又温情四溢，还能对城乡差距、阶级对立、警民关系等社会议题进行恰到好处的讽刺，演员迟钝笨拙的表演更有一种杜蒙式饶有趣味的怪鸡感。就凭这本土化能力，导演前途无量。
导演有拍类型片前途。一个闷油瓶加一个不省心的角色搭配，很有趣。最打动我的是卖马的情节，是人物性格的特别反映。
冠以土法炼钢式的破案模式，经典推理桥段无缝嵌入乡村现状，点到为止的社会问题透过表象的黑色幽默照进现实——城乡差距，青年流向城镇，乡村凋敝引发的空巢现象，个人关于道德伦理和法律秩序的天人交战。剧本写得相当缜密，在不乏戏剧化走向的情节中紧密箍扎细节注脚（如联系不上的离乡女儿，如对马的功能性利用和建构人物情感的功能），作为处女作即能编导如此实属不易。素人演员独有的稚拙反向彰显冷面幽默，土味双侦探简直太可爱，尤其占义一角太圈粉，契合文本的喜剧风格。导演映后说“喜欢一些失衡的东西”，非常认同，我最喜欢的三个片段正是这种略略失衡的宕开一笔——树河醒来前关于西瓜的梦，屋顶游动的金鱼，以及结尾三人走进明亮的翠绿的树林；生活的乐与苦，得与失，美和诗意，都在不动声色的罅隙闪现。
有幸提前观影了，真有意思，推荐大家到时候去电影院好好感受一下，你会觉得生活中或烦恼或欢乐的小事，事后想起来都是幸福的。
冲着导演父子的真诚多加一星
听过大小各种创投，这个是创投阶段就给我最深印象的一个项目，当时导演拍了个小样片，大家已经笑得前仰后合。两个农民大叔像福尔摩斯华生一样去破案，这个设定首先就挺抓人的。幽默感不用再赘述，我最喜欢的其实是片中浓浓的人情味，乡下人的朴实善良，城乡贫富之间的差距，而导演并没有以愤世嫉俗的视角去看待这些问题，看完会觉得很温暖。男主是导演父亲，全部演员都是素人，也展现了农民多姿多彩的小康生活，没有像很多新导演一样为了猎奇而拍乡村，这点真的太好了。
真好啊，屋顶上游动的金鱼、沟渠里漂走的西瓜、纵马赴约的深夜……这些黄土地上自然生长的诗意。
太可爱了，特别杜蒙，本土版的《小孩子》和《宽宽和非人类》，一样的怪诞黑色，不一样的风情文化。笑料抖自然，抛开双侦探喜剧的外衣，实则更是对中国人情世故社会的全景观展现，美团和饿了么同时出现的那一瞬间，顿时想到快手上的那些视频，粗糙但真实，土味但生动，真是存在即完美。
《心迷宫》后又一部乡土黑色喜剧，结尾却看的悲从中来。太惊喜了，这样的题材，从任何层面来讲都值得更多鼓励。全素人演出也让流量靠边站，真正好的电影是靠作品本身来说话的。年度华语十佳提上日程。
我觉得，里面有一些镜头，可以见得导演对乡土与人的人文情怀。
或许是目前为止最喜欢的一部FIRST主竞赛。在不剥削乡土的情况下，完成了侦探类型的平原变体。正面拍摄、平行剪辑乃至不同介质的影像，都在业余演员的举手投足之间，自然地融入了影片的整体语境之中。
仁义不值几个钱，却能载人飞渡浑浊的世间，最中国的侠义浪漫不过于此了
“柱子，睡觉了吗？”“二奎，睡觉了吗？”真美好的人情
屋顶上的鱼，骑着仁义的马飞奔，谁说华北平原没有现实主义浪漫
情节本身就已足够“魔幻现实”，再配上土味怪诞冷幽默的笑点、土里生长出的野气、各种清奇的操作，令人不得不为之感到惊喜。看似荒诞，但同时又非常可爱、可亲，十分轻巧地触摸到了这个时代的特性。全员素人的表演非常出色，他们的演法和电影本身的风格互为内嵌，达到了职业演员无法达到的效果。此外，影片在第三幕的反高潮设计，让它有了更上一层楼的可能，很多突然萌生诗意的片段也因此得以成立，骑马赴会和最终“浇筑”的金鱼屋顶都是质朴而又浪漫的时刻。
作为新导演处女作，既没有因为着急证明自己而用力过猛，也没有耽于自我，恰到好处。这部电影所体现的导演和电影的关系，和自己生长之地的关系，和身边人的关系，都是真诚和舒服的。这种发自内心、质朴自然、目的性不强的电影，是我心头至爱。徐磊第一部就找到了自己的主题和自己的语感，挺难得的。 这部电影虽然简洁，但并不单调， 在一种轻盈的节奏里，思考、幽默、诗意、伤感，都有了。热烈推荐。
这两年“土味”成为鄙视性的名词，不应该的，中国喜剧优势大半在乡土，这次《平原上的夏洛克》真正把“土味”融进了乡土生活里，没有架空现实背景，没有生造生活细节，拿捏得很稳健，很难得。一个不算复杂的故事，因为故事发生的背景，故事的主人公，讲述故事的方式，让“土味”产生了不一样的魔力，技术执行上自然娴熟，笑点铺设得流畅巧妙，活灵活现地让人笑，感同身受地让人温。希望导演深挖“土味”，再接再厉。
不喜欢给这部作品打上“土味”的标签，“乡村”与“土味”绝非全等。“土味”是低级趣味与卖弄媚俗结合的产物，已经偏离了真实，是一种迎合猎奇看客的低俗人造景观。 而“平原”展现的则是“乡村”的日常，有雅 (质朴中的道德闪光) 有俗 (有色笑话)，但皆是并置于平凡生活中的常态。这就更突显出影片幽默的可贵，不是搔痒逗笑，而是水到渠成。 谁管这叫“脱离了知识分子的高级趣味”，我是决不同意的。相反，声画与文本共同表现出的雕琢的浪漫、工笔的细腻、誊拓的平实，身份错置的笑噱只是故事的一部份。我们的“喜剧”缺少的大都是这种高屋建瓴的趣味。
衡水普拉斯，西宁露天放映观众笑声跟《鱼乐园》卖部老板娘似的，院线表现差不了。