瑞典电影大师英格玛柏格曼最爱的11部电影

瑞典电影大师英格玛柏格曼最爱的11部电影

2018年是瑞典电影大师柏格曼(Ingmar Bergman)的百岁冥诞,这位电影史上最受推崇的大师级导演,执导出多部启迪人心、影响后辈导演的经典作,如《野草莓》、《第七封印》、《假面》等,而为人所知的,柏格曼不只是作为一位优秀的导演,也是一位爱看电影的影痴。

关于他的纪录片《柏格曼:光影封印》(Trespassing Bergman)可发现,大师定居的法罗小岛(Fårö)上有一间专属于他的小型电影院,所有瑞典上映的电影他都会收到一份,并且每日午睡后下午三点开始看片。观看片单不只是艺术片,商业片他也看,观影口味之多元,在卫报记者劳伦森(Edward Lawrenson)撰写的〈In search of Ingmar Bergman〉一篇文章中也提到,记者亲眼见到柏格曼的收藏里有布鲁思威利的动作经典《终极警探》(Die Hard),就摆在奇士劳斯基《摩西的十诚》旁边。据柏格曼的作家女婿透露,柏格曼挺喜欢《瞒天过海》。柏格曼第一次看完《瞒天过海》,银幕正跑出工作人员名单时,他就对著女婿说:“天啊!我们下礼拜一定要再看一次。”

而在1994年,北欧最大的电影节──哥德堡电影节(Göteborg Film Festival),阅影无数的柏格曼列出了11部他最爱的影史佳作。这11部影片多半都是柏格曼固定会在他的小型电影院放映的影片,并受到他和他的电影院私人观众(家人们)的特别喜爱。

《幽灵马车》(The Phantom Carriage,1921)
瑞典电影大师英格玛柏格曼最爱的11部电影本片由维克多修斯卓姆(Victor Sjöström)执导,维克多修斯卓姆是柏格曼的电影启蒙。电影描述主角死前借由死亡的带领,回顾他贪婪、放荡却仍有一丝人性的一生。柏格曼在12、13岁时观看了《幽灵马车》,被其中的影像魔力所震撼,对他有很深的影响。

《大马戏团》 (The Circus,1928)
柏格曼喜欢卓别林,锺爱散发悲伤感的小丑,这在他的执导作《裸夜》中可窥其二。柏格曼会在每年的生日7月14日、也是巴士底日,固定放映卓别林的《大马戏团》给亲朋好友一起观看。

《圣女贞德受难记》(The Passion of Joan of Arc,1928)
每一本电影教科书都必提的一部经典艺术电影,丹麦电影导演卡尔希欧多尔德莱叶(Carl Theodor Dreyer)默片作品,被《视与听》评选为影史十大佳片之一,描述圣女贞德生命最后的时光。柏格曼表示,德莱叶的某些影片确实影响了他,以一种奇怪的方式。

《雾港码头》(Port of Shadows,1938)
瑞典电影大师英格玛柏格曼最爱的11部电影法国导演马塞勒卡内(Michel Carné)执导,被称为诗意写实主义之作,场景运用了港口、迷雾等元素,表达出边缘社会的迷茫,法国电影艺术与技术科学院将其评选为“法国十大佳片”名列第九。在柏格曼的作品《爱欲之港》(Port of Call)中约略可见到《雾港码头》的影子。

《日落大道》(Sunset Blvd.,1950)
1950年代美国黑色电影经典之作,比利怀德执导。讲述一个过气默片女明星梦想借由年轻落魄编剧让她重回昔日辉煌,最终走向毁灭的故事。在纪录片《柏格曼:光影封印》中,柏格曼会为他看过的电影以五颗星作出评分,麦可汉内克的《钢琴教师》拿到四颗星,《日落大道》则拿到了五颗星,

《罗生门》(Rashomon,1950)
瑞典电影大师英格玛柏格曼最爱的11部电影日本导演黑泽明荣获1951年威尼斯国际电影节金狮奖的经典作,借由武士、盗贼、武士妻子三位人物端出对自己说法有利的证词,一再让真相扑朔迷离,借此阐述出人类自私的本性。柏格曼曾谦虚称自己的《处女之泉》是对黑泽明《罗生门》的“拙劣模仿”。两位导演之间的惺惺相惜也传为佳话,70岁生日的柏格曼就曾收到了77岁黑泽明导演的生日祝贺信,黑泽明在信中鼓励柏格曼不要退休,继续执导下一部作品。

《大路》(La Strada,1954)
义大利导演费里尼扬威国际影坛的代表作,描述可怜女子索米娜和粗汉赞帕诺的故事。柏格曼欣赏作为导演的费里尼,也欣赏费里尼的为人。柏格曼常看柏格曼的电影,《大路》就是他常看的一部。

《底层人生》(Raven’s End,1963)
瑞典电影大师英格玛柏格曼最爱的11部电影瑞典新浪潮当中重要的代表作品,瑞典导演鲍怀德柏格(Bo Widerberg)执导。柏格曼评这部电影是“大师之作,毫无瑕疵的电影(That is his masterpiece, an impeccable film.)”

《安德烈卢布列夫》(Andrei Rublev,1966)
瑞典电影大师英格玛柏格曼最爱的11部电影塔可夫斯基执导,叙述15世纪俄国的伟大画家安德瑞鲁布列夫,在颠沛战乱中度过的一生。柏格曼对其赞美是“有人表达出了我一直想说但不知道怎么说的”,柏格曼表示塔可夫斯基对他而言是最伟大的,创新了电影语言,接近电影的本质,反映出人生,捕捉到人生如梦。

《乐队指挥》(The conductor,1980)
波兰电影大师安德烈华依达作品,被视为波兰“道德焦虑电影”,探讨人在面临道德抉择时的情状,被称为是华依达最“不政治”的作品。

《德国姊妹》(Marianne and Juliane,1981)
瑞典电影大师英格玛柏格曼最爱的11部电影玛格丽特冯卓塔(Margarethe von Trotta)的长片首作,荣获1981年第37届威尼斯金狮奖。取材自真实事件,从西德姊妹的成长经历描绘到妇权运动与解放恐怖组织。

本文封面图取自柏格曼最新纪录片《柏格曼:大师狂想》(Bergman:A Year in a Life),本片已在2018年坎城放映,台湾将在8月10日上映。《柏格曼:大师狂想》聚焦于柏格曼产量最丰、对他的电影生涯至为关键的1957年。那年,他第一次能完全按照自己的方式拍片,并创作出影史经典《第七封印》和《野草莓》。

作者:Angela

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